प्राग में एप्लाइड आर्ट्स के उच्च विद्यालय - निर्देश और संकाय, शिक्षण शुल्क, सुविधाएँ
"Vysoká škola uměleckoprůmyslová
शैक्षणिक संस्थान की स्थापना 1885 में एक स्कूल ऑफ एप्लाइड आर्ट्स के रूप में हुई थी। स्कूल के वैचारिक सिद्धांत कला सिद्धांतकार और XIX सदी के प्रमुख जर्मन वास्तुकार गॉटफ्राइड सेम्पर की अवधारणाओं पर आधारित थे, जो "कलात्मक" और "तकनीकी" के संश्लेषण की तलाश में थे।
प्राग में एप्लाइड आर्ट्स के उच्च विद्यालय - निर्देश और संकाय, शिक्षण शुल्क, सुविधाएँ
एप्लाइड आर्ट्स के उच्च विद्यालय चेक गणराज्य की शैक्षिक प्रणाली में एक विशेष स्थान रखता है। शैक्षिक प्रक्रिया का आधार अनुभवी कारीगरों की देखरेख में रचनात्मक स्टूडियो में काम करना है। साथ ही थ्योरी के अध्ययन का भी बहुत महत्व है।
UMPRUM एक प्रतिष्ठित आधुनिक कला विद्यालय है, जो न केवल चेक के लिए, बल्कि अंतर्राष्ट्रीय छात्रों के लिए भी दिलचस्प है।
प्रशिक्षण की अवधारणा तीन सिद्धांतों पर आधारित है: कला के सिद्धांत और दर्शन, तकनीकी विषयों और स्टूडियो में कलात्मक रचनात्मकता।
शैक्षिक संस्थान का उद्देश्य छात्रों को वास्तुकला, डिजाइन, दृश्य संचार, उदार और अनुप्रयुक्त कला के क्षेत्र में व्यापक कला शिक्षा प्रदान करना है।
बैचलर डिग्री प्रोग्राम 4 साल तक चलता है। वास्तुकला प्रशिक्षण - 6 साल की निरंतर मास्टर डिग्री।
आवेदन जमा करना - 30 नवंबर तक (आप 1 स्टूडियो में केवल 1 आवेदन जमा कर सकते हैं)।
आवेदन के साथ, आपको जमा करने की आवश्यकता है:
नोटरी, प्रेरणा पत्र, बायोडाटा, आवेदन के भुगतान की पुष्टि, चार्ल्स विश्वविद्यालय के B1 स्तर पर चेक भाषा के ज्ञान का प्रमाण पत्र (चार्ल्स विश्वविद्यालय में B1 परीक्षा अक्टूबर के अंत में होती है)। नि: शुल्क कला विभाग के आवेदक (एटेलियर: मूर्तिकला, चित्रकला, मध्यवर्ती टकराव और फोटोग्राफी), आवेदन के साथ, 30 नवंबर तक पोर्टफोलियो सौंपें।
ट्रेनिंग कैसे चलेगी
कक्षाएं उपयुक्त विशेषज्ञता के स्टूडियो में आयोजित की जाती हैं। छात्र संबंधित विषयों का भी अध्ययन करते हैं और कला इतिहास और सौंदर्यशास्त्र पर व्याख्यान में भाग लेते हैं।
स्टूडियो कक्षाओं में, छात्र कलात्मक अवधारणाओं पर काम को तकनीकी और शिल्प कार्य के साथ जोड़ते है ं। छात्र को रचनात्मकता के बुनियादी सिद्धांतों में महारत हासिल करनी चाहिए और यह सीखना चाहिए कि उन्हें अपने कार्यों में कैसे लागू किया जाए।
छात्रों को वैचारिक सोच विकसित करने, प्रयोग के आधार पर काम करना सीखने और किसी कार्य का विश्लेषण करने में सक्षम होने के कार्य का सामना करना पड़ता है।
कलाकार के व्यक्तित्व के विकास पर बल दिया जाता है। लेखक की परियोजनाएँ शैक्षिक प्रक्रिया का एक महत्वपूर्ण घटक हैं। छात्र को अपने रचनात्मक विकास की योजना बनाने की क्षमता का प्रदर्शन करना चाहिए।
व्यावहारिक कक्षाओं के समानांतर, छात्र कला इतिहास, सौंदर्यशास्त्र और कला के दर्शन के क्षेत्र में सैद्धांतिक विषयों की एक विस्तृत श्रृंखला का अध्ययन करता है। प्रशिक्षण का एक हिस्सा किसी अ न्य विशेषता के एटलियर में इंटर्नशिप या विदेश में इंटर्नशिप है।
स्नातक
प्रशिक्षण की अवधि – 4 वर्ष
विशेषताएँ और विशेषज्ञताएँ
डिज़ाइन
"औद्योगिक डिजाइन स्टूडियो
फर्नीचर और इंटीरियर डिजाइन के एटेलियर
कांच के साथ काम का स्टूडियो
सिरेमिक और चीनी मिट्टी के बरतन के साथ काम करने वाला एटेलियर
मेटल एटेलियर K.O.V (""संकल्पना - वस्तु - मूल्य"")
फैशन एटेलियर
पोशाक और जूता डिजाइन स्टूडियो
कपड़ा रचनात्मकता का एटलियर"
ग्राफिक्स और दृश्य संचार
"चित्र और ग्राफिक्स का एटलियर
फोंट और टाइपोग्राफी के साथ काम करने के लिए स्टूडियो
ग्राफिक डिजाइन और विजुअल कम्युनिकेशन स्टूडियो
फिल्मों और टेलीविजन ग्राफिक्स में स्टूडियो ग्राफिक्स
ग्राफिक डिजाइन और न्यू मीडिया स्टूडियो"
कलात्मक रचनात्मकता
"मूर्तिकला स्टूडियो
पेंटिंग का स्टूडियो
मध्यवर्ती टकराव का अटेलियर
एटेलियर सुपरमीडिया
फोटोग्राफी का अटेलियर"
मास्टर डिग्री (माध्यमिक विद्यालय के बाद)
प्रशिक्षण की अवधि - 6 वर्ष
विशेषता - वास्तुकला
मास्टर डिग्री (सतत शिक्षा, स्नातक की डिग्री के बाद)
दृश्य कला कार्यक्रम विशिष्टताओं
"वास्तुकला (3 वर्ष)
डिजाइन (2 वर्ष)
ग्राफिक्स और दृश्य संचार (2 वर्ष)"
(स्नातक डिग्री कार्यक्रम में इन विशिष्टताओं के ढांचे के भीतर विशेषज्ञता उपर्युक्त विशेषज्ञताओं के अनुरूप है)
कार्यक्रम सिद्धांत और ललित कला का इतिहास विशेषता - Art Nouveau और समकालीन कला का सिद्धांत और इतिहास (2 वर्ष)
ओपन डे (जिस दिन विश्वविद्यालय दरवाजे दर्शकों के लिए खोलती हैI)
ओपन डे आम तौर पर नवंबर में विश्वविद्यालय भवन में náměsti Jana Palacha 80 के पते पर होता है। विश्वविद्यालय में कई प्रदर्शनियां भी आयोजित होती हैं। आवेदकों के लिए विश्वविद्यालय की वेबसाइट पर घटनाओं को ट्रैक करना और उनमें भाग लेना उपय ोगी होगा।
प्रवेश परीक्षा
परीक्षाएं 2 राउंड में होती हैं।
"आर्किटेक्चर, डिजाइन, एप्लाइड आर्ट्स और ग्राफिक्स विभाग के आवेदकों के लिए, पहला दौर फरवरी की शुरुआत में व्यक्तिगत रूप से होता है। आवेदक एक पोर्टफोलियो जमा करते हैं और उन्हें आधे दिन के लिए एक रचनात्मक कार्य दिया जाता है। आयोग ""उत्तीर्ण"" - ""असफल"" के स्तर पर आवेदकों का मूल्यांकन करता है। यदि पोर्टफोलियो और असाइनमेंट दोनों के लिए, आवेदक को ""उत्तीर्ण"" ग्रेड प्राप्त होता है, तो वह दूसरे दौर में जाता है।
उदार कला विभाग के आवेदकों के लिए, पहला दौर दूरस्थ रूप से दिसंबर के मध्य में होता है। पोर्टफोलियो का मूल्यांकन ""उत्तीर्ण"" - ""असफल"" के स्तर पर किया ज ाता है।
फरवरी की शुरुआत में दूसरा दौर व्यक्तिगत रूप से होता है। यह कला के इतिहास और संस्कृति के क्षेत्र में सामान्य ज्ञान की परीक्षा है। अर्न्स्ट गोम्ब्रिच की पुस्तक ""द हिस्ट्री ऑफ़ आर्ट"" के अनुसार तैयारी करने की सलाह दी जाती है।
इसके बाद, आवेदक के पोर्टफोलियो का मूल्यांकन किया जाता है, तीन दिनों में किए गए रचनात्मक कार्यों के परिणाम और प्रशिक्षण के लिए उसकी पूर्वापेक्षाएँ, जिन्हें साक्षात्कार में जाँचा जाता है।"
"पोर्टफोलियो आवश्यकताएँ: UMPRUM में विशेषता ""ग्राफिक्स और विजुअल कम्युनिकेशंस"" में प्रवेश करने वाले आवेदक को अपने 15 कार्यों को जमा करना होगा (यह एक पोस्टर हो सकता है, एक एकीकृत दृश्य शैली का विकास, एक पुस्तक परियोजना, तस्वीरें, चित्र, कॉमिक्स इत्यादि)। आप किसी भी प्रारूप में डिजिटल और इंटरैक्टिव मीडिया भी उपलब्ध करा सकते हैं। पोर्टफोलियो में फिगर ड्रॉइंग, स्टिल लाइफ आदि को शामिल करने की कोई जरूरत नहीं है।"
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