Mặc dù thực tế là những người trẻ đến Cộng hòa Séc chủ yếu để học trong lĩnh vực kỹ thuật hoặc y học, nhưng cũng có những người tập trung vào nghề sáng tạo, hay chính xác hơn là học thanh nhạc hoặc chơi nhạc cụ.

Alexandra Baranova, tác giả của blog GoStudy cho biết đặc trưng của việc nhập học vào một trường đại học và học tập chuyên ngành âm nhạc nằm ở điều gì.

Đừng quên rằng Cộng hòa Séc là quê hương của một số nhà soạn nhạc nổi tiếng, chẳng hạn như Bedrich Smetana, Antonin Dvorak, Leos Janacek và những người khác. Các trường đại học âm nhạc ở Cộng hòa Séc cung cấp cho sinh viên nhiều cơ hội để tự thể hiện sáng tạo và trở thành nghệ sĩ chuyên nghiệp hoặc giáo viên.

Có thể làm nghề gì tại Cộng hòa Séc (và không chỉ) khi có bằng tốt nghiệp giáo dục âm nhạc đại học?

• giáo viên dạy nhạc

• nhà soạn nhạc

• người cải biên

• kỹ sư âm thanh

• người đệm đàn

• nhạc trưởng

• người biểu diễn hòa nhạc

• nhà âm nhạc học

• nhà phê bình âm nhạc

Nền giáo dục về âm nhạc và tầm hiểu biết có thể hữu ích ngay cả nếu sau khi tốt nghiệp, bạn quyết định không làm việc nghiêm túc theo chuyên ngành của mình. Ví dụ về các vị trí tuyển dụng mà một trong những điều kiện tuyển dụng có thể là học vấn chuyên biệt: nhân viên bán hàng trong tiệm nhạc cụ; biên tập viên chuyên mục tin tức âm nhạc hoặc nhà báo – nhà bình luận âm nhạc; thành viên của nhóm tổ chức lễ hội âm nhạc cổ điển (ví dụ: "Litomysl Smetany", "Mùa xuân Praha"), v.v.

Các trường đại học âm nhạc của Cộng hòa Séc

Có thể nhận được giáo dục âm nhạc đại học ở Cộng hòa Séc tại các trường sau đây:

• Học viện nghệ thuật âm nhạc Janáček ở Brno (www.jamu.cz)

• Học viện nghệ thuật biểu diễn ở Praha (www.amu.cz)

• Khoa Nghệ thuật tại Đại học Ostrava (fu.osu.cz)

Ngoài ra, có thể được đào tạo phù hợp tại ban âm nhạc học của khoa triết học hoặc khoa sư phạm, nếu có ở trường đại học.

Nhạc viện Praha (www.prgcons.cz) thuộc danh mục cơ sở giáo dục chuyên ngành bậc trung, do đó, thông thường, những sinh viên nhập học vào đó không nhận được "nền tảng" tốt như trường nhạc viện ở quê hương họ. Danh sách đầy đủ các nhạc viện ở Cộng hòa Séc có thể được tìm thấy ở đây.

Ưu điểm của một nền giáo dục âm nhạc là gì? “Ở nhiều nước có quan điểm cho rằng âm nhạc không phải là nghề có thể nuôi sống con người. Có thể kiếm được một cuộc sống xa hoa ở quê hương là điều không thể, tuy nhiên, theo các nhạc sĩ đang sống và làm việc tại Cộng hòa Séc, đất nước này có những cơ hội tuyệt vời để thể hiện bản thân một cách chuyên nghiệp.

Ngoài ra, các lớp học riêng hoặc các buổi biểu diễn định kỳ có thể là một công việc bán thời gian tương đối tốt (chắc chắn là một phương án tốt hơn so với làm bồi bàn trong các cơ sở cung cấp dịch vụ ăn uống), ngay cả khi sau khi nhận bằng tốt nghiệp, bạn quyết định thay đổi nghề nghiệp và chọn một nghề ""có tiền"" hơn."

Làm thế nào để chuẩn bị nhập học vào một trường đại học âm nhạc ở Cộng hòa Séc

"Nếu bạn muốn học ở Cộng hòa Séc, thì bạn cần chuẩn bị trước cho việc này. Có thể trong một hoặc hai năm. Tốt nhất là bạn không chỉ tốt nghiệp một trường âm nhạc bình thường ở quê hương mà còn phải có học vấn cơ bản tại một trường đại học, sau đó bạn nên đặt mục tiêu tiếp tục học tập ở Châu Âu. Lợi ích chính là bằng tốt nghiệp đại học của bạn sẽ được tự động công nhận và bạn sẽ không cần phải thực hiện bất kỳ kỳ thi công nhận bổ sung nào.

Trước khi nhập học vào một trường đại học ở Séc, thật tuyệt nếu được đến đất nước này một vài lần, tham gia và thể hiện mình trong các cuộc thi và lễ hội địa phương. Ở đó, bạn cũng sẽ có cơ hội gặp gỡ các giáo viên, có thể bạn sẽ tìm thấy giáo viên ""của mình"" hoặc đơn giản là có được những liên hệ hữu ích. Thực hiện ""công việc tìm kiếm"" trên mạng xã hội, tìm sinh viên từ các khoa âm nhạc khác nhau và hỏi họ về việc học của họ. Bạn chắc chắn sẽ được biết rất nhiều điểm thực tế hữu ích mà bạn sẽ không tìm thấy trên trang web của trường đại học.

Một điều rất quan trọng là tìm trước một giáo viên mà bạn sẽ học. Công việc chuẩn bị có thể được thực hiện trực tuyến – tìm kiếm thông tin về giáo viên, viết email cho họ, kể cho họ nghe về bản thân bạn, gửi video ghi lại phần biểu diễn của bạn, sau đó đến Cộng hòa Séc để được tư vấn, tìm hiểu từng người trong số họ. Một lần nữa, bạn có thể hỏi sinh viên về các giáo viên – chắc chắn bạn sẽ biết được rất nhiều điều bổ ích.

Xảy ra trường hợp một nhạc sĩ đến học với phong cách biểu diễn vốn đã phát triển, không hề giống với giáo viên nước ngoài của anh ta. Hoặc là giáo viên không thể giải thích rõ ràng tài liệu, hoặc đơn giản là không chú ý đầy đủ đến học sinh – điều này cũng thường xảy ra. Nhưng thực tế là giáo viên của bạn là chìa khóa thành công của bạn, không thể thiếu điều đó, vì vậy vấn đề này phải được tiếp cận một cách rất có trách nhiệm."

Kỳ thi vào các trường đại học âm nhạc tại Cộng hòa Séc

"Bạn có thể học ở cả Brno và Praha. Nếu bạn là một nhạc sĩ biểu diễn, tức là bạn muốn chơi và biểu diễn chứ không phải giảng dạy, thì đây là phương án tốt nhất.

Cũng có thể nhận được giáo dục âm nhạc ở Ostrava, nhưng ở đó có hướng chuyên môn sư phạm rõ ràng.

Các kỳ thi tuyển sinh vào trường đại học là một bài kiểm tra lý thuyết về kiến ​​​​thức văn hóa âm nhạc và một bài thi sáng tạo. Người nước ngoài cũng phải cung cấp chứng chỉ về kiến thức tiếng Séc ở trình độ B1 hoặc vượt qua bài thi ngôn ngữ ngay tại trường đại học.

Quan trọng nhất là bài thi sáng tạo, tức là chơi nhạc cụ hoặc biểu diễn thanh nhạc (tùy thuộc vào chuyên ngành mà bạn đăng ký). Bạn thể hiện bản thân càng tốt, cơ hội nhập học của bạn càng cao. Trong trường hợp chơi nhạc cụ, bạn sẽ được yêu cầu chơi kỹ thuật (gam, khúc luyện) và một số tác phẩm của các thời đại khác nhau. Chắc chắn sẽ có phong cách baroque, chủ nghĩa cổ điển hoặc chủ nghĩa lãng mạn và một số từ các tác phẩm của thế kỷ XX-XXI.

Về phần bài kiểm tra, đối với những người đã học đại học ở nhà thì không khó. Bài kiểm tra bao gồm các câu hỏi về lịch sử âm nhạc, kiến ​​thức về các thuật ngữ và về tầm hiểu biết chung về chuyên ngành. Tuy nhiên, bài kiểm tra chỉ chiếm 10–20% số điểm trong kỳ thi tuyển sinh. Quan trọng nhất là bài thi sáng tạo."

Bài thi sáng tạo Ở bài thi sáng tạo, ứng viên phải thể hiện cảm nhận về nhịp điệu, thính giác âm nhạc, trí tưởng tượng và trí nhớ âm nhạc. Các tác phẩm phải được chơi thuộc lòng. Danh sách chính xác các yêu cầu và điều kiện cho bài thi sáng tạo được đưa ra trên trang web của mỗi đại học và có thể thay đổi một chút.

Cần phải có kiến thức tiếng Séc để học lên cao, nhưng vì bản thân chuyên môn (chơi nhạc cụ) đóng vai trò then chốt nên kiến thức tiếng Séc không mang tính quyết định. Bạn phải thông thạo ngôn ngữ để hiểu giáo viên của mình và có thể thoả thuận với giáo viên, nắm vững tài liệu về các môn học và giải quyết các vấn đề trong gia đình.

Cuộc sống của một sinh viên đại học âm nhạc ở Séc được xây dựng như thế nào

"Các sinh viên nói tiếng Nga chủ yếu chọn Học viện Âm nhạc Janáček ở Brno vì điều kiện học tập và sinh hoạt ở đó thuận lợi nhất. Học viện và ký túc xá nằm ở trung tâm thành phố, cách đó 7 phút đi bộ. Cuộc sống ở Brno rất yên bình, bầu không khí của thành phố tự nó khiến bạn thích thú với việc học tập.

Vì bạn tự điều chỉnh lịch trình học tập, nên với một mức độ tổ chức nhất định, sẽ có thời gian để làm việc bán thời gian.

Điều quan trọng là phải hiểu rằng việc học một chuyên ngành âm nhạc cũng giống như bất kỳ chuyên ngành nào khác, liên quan đến thái độ học tập có trách nhiệm của sinh viên. Giáo viên-người phụ trách của bạn không cần phải đá bạn, ép buộc hoặc thúc đẩy bạn – khi đến gặp họ bạn cần chuẩn bị kỹ lưỡng và có câu hỏi của mình. Giáo viên giải thích những khoảnh khắc khó khăn trong việc diễn giải một tác phẩm âm nhạc, giúp tìm ra cách chơi thú vị hơn hoặc rành rọt hơn.

Tất nhiên, nếu bạn là một sinh viên có trách nhiệm nói chung, nhưng một ngày nào đó bạn không kịp chuẩn bị, giáo viên sẽ tha thứ cho bạn và cùng bạn cùng bạn tập lại tác phẩm.

Chương trình cử nhân tại một trường đại học ở Séc kéo dài 3 năm, sau đó bạn có thể đăng ký học chương trình thạc sĩ hoặc chỉ cần học xong là đi làm.

Khi nói đến công việc hoặc việc làm bán thời gian, bạn cần phải chủ động. Bạn có thể sắp xếp với một số bạn bè của mình để chơi một bản song ca, ghi lại một đoạn video nhỏ về màn trình diễn của bạn và mang nó đến các cơ quan đặc biệt hoặc trực tiếp đến những nơi mà bạn muốn chơi.

Nhiều sinh viên chơi ngay trên đường phố vào cuối tuần – đây là chuyện thường thấy ở Praha. Đây là một cách rất hay để loại bỏ nỗi sợ biểu diễn trước công chúng, thực hành cộng với cơ hội kiếm được một chút tiền.

Tôi phải nói rằng mặc dù có quá nhiều sinh viên nói tiếng Nga ở Brno, nhưng không có nhiều người trong số họ tại các trường đại học âm nhạc. Con số tối đa là 10% tổng số sinh viên. Đối với xu hướng sáng tạo, hầu hết sinh viên học thanh nhạc và chơi violin và piano. Có rất ít người chơi guitar."

Kết thúc đào tạo – một nghệ sĩ solo đủ bản lĩnh

"Một yếu tố quan trọng của quá trình học tập trong năm thứ hai và thứ ba là buổi hòa nhạc; trong năm thứ hai, bạn có thể tìm một bạn học làm đối tác của mình: bạn tự chơi một nửa buổi hòa nhạc, cộng sự của bạn chơi nửa còn lại. Năm thứ ba liên quan đến một buổi hòa nhạc solo. Chương trình được chuẩn bị trước với sự giúp đỡ của giáo viên.

Ba năm học được hoàn thành với các kỳ thi và khoá luận. Ngoài thực tế là bạn phải ""đóng"" thành công tất cả các môn học và đạt được số tín chỉ cần thiết vào thời điểm này (tín chỉ là ""trọng số"" của một môn học cụ thể trong một trường đại học châu Âu. Như vậy, một môn học có thể được đánh giá ở mức 6 tín chỉ, môn khác – 1 hoặc 2 tín chỉ. Đối với mỗi học kỳ và đến cuối chương trình học, sinh viên phải đạt được một số tín chỉ nhất định. Nếu sinh viên không có đủ tín chỉ, thì có thể không được chuyển sang năm tiếp theo hoặc không được phép làm bài kiểm tra cuối kỳ), bạn phải vượt qua phần lý thuyết và thực hành về chuyên ngành của mình.

Thực hành là buổi hòa nhạc solo. Khi kết thúc khóa học, bạn sẽ trở thành một nghệ sĩ biểu diễn solo đủ bản lĩnh, có khả năng chơi trong một ban nhạc nếu cần thiết.

Lý thuyết là một khoá luận bình thường, tức là làm việc với các nguồn văn học. Bạn có thể chọn tác phẩm âm nhạc nào đó – trong trường hợp này, bạn cần kể về lịch sử ra đời của nó, nó thuộc về thời kỳ sáng tác của nhà soạn nhạc nào, tại sao nó lại độc đáo, so sánh nó với các tác phẩm tương tự khác của các nhà soạn nhạc từ các thời đại khác nhau, v.v. Khối lượng công việc là khoảng năm mươi trang."

Chương trình "Nhập học vào các trường đại học sáng tạo"

Bạn có thể chuẩn bị cho việc nhập học vào các trường đại học âm nhạc ở Cộng hòa Séc về mặt ngôn ngữ và tổ chức theo chương trình "Nhập học vào các trường đại học sáng tạo", chương trình này có tính đến các yêu cầu và thời hạn của các ủy ban tuyển sinh một cách tối đa.